丹麦现代

日期:2017-06-01 01:10:34 作者:厍咝 阅读:

<p>当丹麦皇家芭蕾舞团的舞者来到舞台时,你知道他们来自哪里比任何其他种类的舞者更快地在地理上,丹麦有点偏离中心,所以RDB受外国影响的程度比其他公司少</p><p>剧团由一位名叫奥古斯特·伯伦维尔的人担任了近五十年(1830-77),他是一位伟大的舞蹈指导,并为他的公司创作了五十个芭蕾舞剧</p><p>当博尔恩维尔退休时,他的教导是由忠实的学生继续进行的</p><p>近两个世纪以来,布尔恩维尔的RDB舞者日常生活中的想法占据了主导地位,这给人留下了深刻的印记风格是什么样的</p><p>总而言之,它有利于小型快板:小型,快速,有节奏的步骤这些可能非常困难Bournonville不介意让舞者在舞台上旅行,然后在没有停顿或转动的情况下,在对角线上的后台旅行但是步骤是看起来很简单,因为,无论发生什么事情,丹麦舞者通常会保持稳定的躯干,大多数其他芭蕾舞演员都会让手臂弯曲,招手 - 丹麦舞者谦虚地抱着他们的手臂向下和圆润,就像围裙的轮廓跳舞显示我们没有看到的任何努力,例如,俄罗斯芭蕾舞(有时,这是俄罗斯人的荣耀)我们赢得了没有被推动,总是令人满意的经历这与道德诉求有关Bournonville的世界是Biedermeier它以家庭乐趣,中产阶级美德为中心:理性,和谐,忠诚,情感芭蕾舞剧以普通凡人为特色一个人脾气暴躁;一个人太喜欢女士们这些有缺陷的人物仍然很珍惜,如果Bournonville也经过严格指示我们这样做,而且芭蕾舞剧既善良又常识,这一事实使得这一教训显得正确你退出了Bournonville晚会发誓要成为一个更好的人直到20世纪50年代后期,RDB在美国几乎不为人知</p><p>随后出现了许多美国巡回演唱会,最终,哥本哈根的节日装满了Bournonville芭蕾舞团和自助餐派对大多数美国评论家崇拜丹麦人,这是因为批评者当时正面临着欧洲所谓的“当代芭蕾舞”的全面冲击:愤怒,绝望,内裤这样的芭蕾舞,在肯尼斯麦克米兰,约翰克兰科,莫里斯贝雅特,罗兰佩蒂等人的手中,最重要的是强调激情:伟大的旋转和旋转以及自我和其他人在地板上的投球最终,这种风格在欧洲取得了胜利,而Bournonville的世界似乎变得古老了在这个季节,这个流离失所在RDB最近在林肯中心举办的季节我们得到了一些旧时的宗教信仰 - “La Sylphide”(1836年,Bournonville最早的现存作品),一个苏格兰高地人的故事詹姆斯,在他与邻居艾菲结婚的那天早上,醒来发现一个漂亮的小仙女在他的前室里跑来跑去“你在这做什么</p><p>”他在笑话中问她“我爱上了你,“她回答说”你怎么能和那个女孩结婚</p><p>你应该爱我,和我一起来到树林里“他同意,并且在第二幕生活中后悔通过一次不当行为,他惹恼了当地一个女巫她给了他一条围巾来呈现给他这样做的s,和围巾变成了毒药s s的翅膀脱落,她死了同时,一场婚礼游行穿过树林:Effie已经放弃了詹姆斯而且正在嫁给别人詹姆斯已经失去了一切他在痛苦中摔倒在地上的夜晚我看到芭蕾舞剧,Susanne Grinder和Marcin Kupinski一起跳舞,Bournonville为sylph和James所做的所有技术性礼物,以表征他们,Grinder的柔软跳跃,她柔和的jambe de jambe,她的piqués,看起来就像走路,或者像仙女一样走路:这就是我们想要的所有东西但是,正如Bournonville不断提醒我们的那样,她不是人类她像岩石一样晃动着岩石当她听到鸟叫声时她会颤抖;她和他们在一起这不是一个你应该与之相处的生物,特别是如果你在家里有一个漂亮的人类未婚妻作为詹姆斯,库平斯基是非常凄美的年轻,愚蠢,可怜和技术上精确的Bournonville,据说他有一直是一位出色的舞者,强调男性技巧在他的芭蕾舞剧中,男人的步伐,空中转弯,跳跃跳跃,转身跳跃 - 都像女人一样坚硬和严肃</p><p> 在“La Sylphide”中,男士们用千斤顶进行训练,这样我们就能看到勤奋的大腿,我认为所有的男芭蕾舞演员都应该用千斤顶表演但是NikolajHübbe,公司的新导演(他在2008年接任,在这个时代)尽管不是所有RDB的芭蕾舞剧都可以追溯到19世纪 - 例如,“The Lesson”(1963),Flemming Flindt Loosely以Ionesco的剧作为基础,这部作品展示了芭蕾舞大师通过芭蕾舞步骤热情地谋杀一个学生在课堂上 - 然后,像斯威尼托德一样,在窗帘落下时迎来一个新鲜的人</p><p>在丹麦人自己的剧目中,Hübbe必须找到它是多么愉快,这个令人讨厌的现代作品“看</p><p>”他说“除了Bournonville之外我们还有其他芭蕾舞剧”在Jostma Elo中,“Lost on Slow”(2008)的事情变得越来越激动,Jorma Elo是来自芬兰的广受赞誉的épatiste这里有三对夫妇将混沌与经典步骤混为一谈,深蹲,范妮抽搐,以及像Nei这种运动去了任何地方,如果有的话,你将无法看到它,因为芭蕾舞是在干冰的巨大轰鸣声中发生的“我喜欢这种奇怪的,有缺陷的东西,”Hübbe告诉Robert Johnson, Newark Star-Ledger的故事“我认为这很有趣”在“The Lesson”中,这个笑话是关于古典芭蕾舞剧在“Bournonville Variations”(2010)中,更新更加温和这部作品,是Bournonville课程组合的补丁,仅供该公司的男士使用,其中有12人这是对他们对风格的掌握的证明反对这种展示,然而,Bournonville会发现一些奇怪的风衣 - 等等 - 以及一些非常阴沉的灯光同样,心爱的第三Bournonville的“那不勒斯”的行为 - 这个行为是独自给予的,因为它经常是 - 在大多数情况下以舞蹈形式和风格跳舞但是有一个奇怪的场景在舞台的每一边都是现代人在折叠椅上,吸烟香烟和跳跃到节拍大概是,他们是现代游客,看着一些可爱的意大利人做他们的本土舞蹈你所看到的是一个公司总监努力尊重他的着名组织的传统 - 事实上,这个组织庆祝的传统 - 同时将剧团从十九世纪推到二十一世纪到时代的Gia Kourlas,Hübbe说,“我没有Bournonville对基督教,宗教,性,女人,男人的看法”他认为现代芭蕾舞者分享他的观点,他肯定是对的但是,如果依赖过时的信仰是过去艺术作品退休的基础,我们将如何处理但丁,米开朗基罗,巴赫 - 更不用说Bournonville了</p><p>我们必须记住Hübbe所处的位置,但与Dante不同,他需要出售门票Peter Martins,在Balanchine去世后于1983年成为纽约市芭蕾舞团的艺术总监,也有同样的问题,作为监护人他不得不找到一个纪念性剧目然而,他必须带来新的作品,以表明该公司是一个有生命的东西他在这个部门Hübbe做得不好,他离开了RDB,他的家庭公司,在回到接管丹麦剧团之前与纽约市共舞十六年跳舞,毫无疑问同情他的老板,也希望做得更好现代窘境中的一个关键因素是全球化,在这种情况下,表演艺术家不要留下来的倾向在金钱,剧目和生活方式方面,他们可以获得最优惠的价格在接受Kourlas的采访时,今天RDB的二十一岁明星Alban Lendorf有一些事情要做</p><p>谈谈他的家乡哥本哈根: “你做一个表演,你就像,我在哪里可以吃点东西</p><p>没有地方“这就是那种可以促使舞者开始在柏林或纽约寻找合同的事情</p><p>反对,许多舞者可能会被哥本哈根吸引:工作保障,可爱的城市,Bournonville剧目大约一半RDB的舞者不是丹麦人他们中的一些人表现得非常出色(Marcin Kupinski,他是如此正确并且如此感动“La Sylphide”,是一个极点)尽管如此,舞者看起来不像丹麦式或制服一样并且他们看起来更弱,特别是在Bournonville“Bournonville Variations”后排的一些男人遇到了麻烦 另一方面,大多数公司都很难向我们展示十二个男人做Bournonville最困难的步骤我应该补充一点,在本赛季之前我没有见过丹麦人自1992年以来(他们的最后一次纽约出现是在1988年)这个词在街上,Hübbe加强了他们,但是在Balanchine的技术(他在纽约长期逗留期间学到的),而不是在Bournonville如果这是真的,那么我们面对RDB,熟悉的情况我们曾经爱过他们的方式我们能以新的方式爱他们吗</p><p>也许不是,